10月27日下午，学校党委副书记、院长尹晓东受邀为“优秀青年戏曲演员（演奏员）拔尖创新人才”（简称“青创班”）学员作题为“音乐在戏曲中的功能与作用”专题讲座。讲座内容丰富、案例详实、阐释通俗，系统梳理戏曲音乐的艺术功能与发展逻辑，为师生带来深刻的专业启发。

学校艺术总监、京昆系主任于魁智出席。京昆系党总支书记渠岩，“青创班”师生到场聆听。

讲座围绕音乐的戏剧化、戏剧的音乐化展开。尹晓东指出，“戏以曲兴，戏以曲传”，音乐是戏曲艺术的灵魂，是区分剧种最鲜明的标识。音乐在戏曲中发挥着刻画人物形象、渲染戏剧气氛、统一和调节舞台节奏的作用，是贯穿唱、念、做、打的艺术纽带，是舞台叙事的重要支撑。

讲座结合经典剧目，阐释戏曲音乐的表现力与创新活力。《雁荡山》以曲牌和锣鼓经完成叙事，彰显音乐的戏剧张力；《红灯记》将传统唱腔与管弦乐融于一体，拓展声腔的现代表达；《杜鹃山》“飞跃天堑”配乐化用《夜深沉》，使传统音乐焕发新意境；《智取威虎山》“打虎上山”立足传统唱腔、融合现代配器，做到守正不泥古、创新不离根，为当代戏曲音乐创作提供经典范式。

针对创作规律，尹晓东援引“三从”“三对头”原则并加以当代阐释：从生活、从内容、从人物出发，确保人物形象、时代气质、剧种风格三者统一。

讲座引导师生深入学习领会习近平文化思想，要明确“以创新承传统、以创造续文脉”的努力方向。戏曲传承发展，既要坚守程式本体、深耕文化根脉，也要秉持开放姿态、吸纳多元元素，在守正中创新、在创新中守正，持续推进中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展。

本次讲座深化了同学们对戏曲音乐价值的理解，明晰了守正创新的发展路径。以音乐为钥、以经典为证、以规律为纲，既有对戏曲音乐本体特征的深入剖析，又有对创作规律的深刻把握，更有对青年学子的殷切期许。尹晓东激励青年学子守传统之正、潜心钻研，创时代之新、勇于探索，以青春之力为戏曲艺术赓续发展注入新声。